Affiche du Colloque De l'espace public au musée

Affiche du Colloque De l'espace public au musée


Colloque « De l'espace public au Musée : quand l'art public performatif se muséalise »

      Cette journée de colloque, imaginée et conçue par Julie Bawin (ULiège) et Maria Elena Minuto (ULiège ; KU Leuven), s’inscrit dans le cadre du projet de partenariat établi avec le Conseil de recherches en sciences humaines du Canada (CRSH) Des nouveau usages des collections dans les musées d’art.

      Lundi 21 novembre 2022 Entrée libre 10h - 17h30 M HKA Musée d'art contemporain d'Anver Salle auditorium, Leuvenstraat 32, 2000 Anvers

      Avec comme point de départ l’intervention Office Baroque de Gordon Matta-Clark – ultime projet de cutting de l’artiste américain réalisé à Anvers en 1977 et conservé depuis 1987 au Musée d’art contemporain d’Anvers (M HKA), ce colloque international, initié par le groupe de contact FNRS « Musées et art contemporain » a pour objectif de réunir des chercheurs et des professionnels du monde de l’art autour des questions que pose la muséalisation de pratiques performatives initiées dans l’espace public. Comment une action éphémère, pensée pour et en fonction de l’espace public, est-elle susceptible de devenir l’objet d’un processus d’acquisition muséal ? Une fois intégrée dans les collections d’un musée d’art, sous quelle forme la performance est-elle conservée et s’expose-t-elle ? S’agit-il de la « rejouer » ponctuellement dans l’espace public à partir de la documentation qui lui est associée (photographies, films, protocole, notes, etc.) et que le musée a luimême cherché à pérenniser ? Les documents ont-ils alors valeur d’oeuvre d’art ? La muséalisation de l’art public performatif est-elle toujours dictée par un objectif de matérialisation ? Quel statut donné à des objets qui tantôt s’apparentent à des « reliques », tantôt à de véritables créations ? Ces questions, qui traitent tant des pratiques de reenactment que des prolongements matériels donnés à un art profondément immatériel, n’épuisent pas le sujet. À travers les exposés de Mélanie Boucher (UQO), Éric Mangion (Villa Arson, Nice), Johan Pas (AP School of Arts, Anvers), Annalisa Rimmaudo (MNAM-Centre Pompidou) et Pierre-Olivier Rollin (BPS22, Charleroi), nous verrons en effet qu’il existe autant d’oeuvres performatives dans l’espace public que de façons de les exposer et de les pérenniser dans l’espace muséal.

      COMITÉ SCIENTIFIQUE

      • Julie BAWIN : professeure à l’Université de Liège ; présidente du groupe de contact FNRS « Musées et art contemporain » ; co-chercheuse au sein du projet du CRSH
      • Mélanie BOUCHER : professeure à l’Université du Québec en Outaouais ; chercheuse au sein du projet CRSH
      • Maria Elena MINUTO : boursière postdoctorale (F.R.S.-FNRS) ; membre du groupe de contact FNRS « Musées et art contemporain »

      COMITÉ ORGANISATEUR

      • Julie BAWIN : professeure à l’Université de Liège ; présidente du groupe de contact FNRS « Musées et art contemporain » ; co-chercheuse au sein du projet du CRSH
      • Jan DE VREE : responsable du département des collections et de la recherche au M KHA à Anvers
      • Maria Elena MINUTO : boursière postdoctorale (F.R.S.-FNRS) ; membre du groupe de contact FNRS « Musées et art contemporain »
      • Alix NYSSEN : assistante doctorante au service d’histoire de l’art de l’époque contemporaine à l’Université de Liège
      • Marjorie RANIERI : doctorante à l’Université de Mons ; secrétaire du groupe de contact FNRS « Musées et art contemporain »

      INSCRIPTION

      Cet événement est gratuit et accessible sur réservation, dans la limite des places disponibles. Pour réserver : https://forms.gle/87Vv19Uy4NDnpFa2A.

      PROGRAMME

      Pour en savoir plus

      Actualités connexes

      • Appel à contribution : Symposium international de la chaire muséale Audain pour les Automatistes
        Appels

        Table de travail en bois sur laquelle se trouve une lampe sur pied, un ordinateur portable de même qu'une une pile de livres et de cahiers.

        Appel à contribution : Symposium international de la chaire muséale Audain pour les Automatistes

        Musée national des beaux-arts du Québec (MNBAQ)
        Québec

        La Chaire muséale Audain pour les Automatistes du Musée national des beaux-arts du Québec (MNBAQ) prolonge jusqu’au 19 juin 2026 l’appel à contributions pour son symposium international Regards critiques sur les régimes de mémoire et les processus de patrimonialisation à partir du cas du Centenaire de Riopelle.

      • Appel à contributions : Congrès 2026 de l’AAUC
        Appels

        Plan rapproché de deux mains tapant sur le clavier d'un ordinateur portable.

        Appel à contributions : Congrès 2026 de l’AAUC

        Montréal

        L’appel à contribution pour le congrès 2026 de l’Association d’art des universités du Canada (AAUC), qui se tiendra à l’Université Concordia du 13 au 15 octobre 2026, est maintenant ouvert.

        Les propositions doivent être envoyées directement au·x président·e·s des séances, tables rondes ou ateliers concernés.

      • Séjour de recherche étudiant à Paris
        Photo de Rodrigo Kugnharski sur Unsplash

        Séjour de recherche étudiant à Paris

        Paris

        Structuré autour d’ateliers, ce séjour représente une occasion unique de formation académique enrichie par une expérience concrète en milieu muséal. Coconstruit avec les participant·es pour accompagner leurs recherches, l’activité propose d’explorer des problématiques contemporaines en muséologie tout en bénéficiant d’un encadrement scientifique de haut niveau et d’une immersion dans les collections et les dispositifs des musées et institutions partenaires du séjour.

      • Nouvelle parution : _STARCHITECTURE ? Une lecture architecturale des musées d’art contemporain_
        Ouvrages

        Mosaïque de pages d'ouvrage jaunies.

        Nouvelle parution : STARCHITECTURE ? Une lecture architecturale des musées d’art contemporain

        Dirigé par Julie Bawin, Starchitecture ? interroge la transformation du musée en icône urbaine et en image de marque. Au croisement de l’histoire de l’art, de l’architecture et de la muséologie, l’ouvrage explore la tension entre le contenant et le contenu, entre la quête du chef-d’œuvre architectural et la mission culturelle du musée.