Exposition au Musée des beaux-arts de Montréal : Kent Monkman L'Histoire est dépeinte par les vainqueurs

L'exposition se termine le 8 mars 2026

Plongez dans l’univers captivant de Kent Monkman en admirant les œuvres emblématiques et monumentales de cet artiste canadien de renommée mondiale, membre de l’ocêkwi sîpiy (Nation crie de Fisher River). À travers son regard subversif, il revisite la peinture d’histoire pour renverser les discours coloniaux et offrir une perspective nouvelle sur notre passé et notre présent.

La peinture d’histoire est un terme introduit par l’Académie royale de peinture et de sculpture au 17e siècle afin de désigner les tableaux de grand format à sujets historiques, mythologiques ou religieux. Représentant des peuples et des territoires qui ont façonné l’île de la Tortue (Amérique du Nord), les œuvres de Monkman s’inspirent de ce genre tout en renversant avec audace les stéréotypes qui y sont associés.

Ces œuvres abordent ainsi des préoccupations contemporaines, comme la crise climatique et la protection de l’environnement, les conséquences des politiques gouvernementales sur les Premières Nations, les traumatismes intergénérationnels, de même que l’affirmation identitaire des communautés bispirituelles, queers et trans autochtones.

L’exposition comprend des prêts d’institutions canadiennes et américaines, ainsi qu’une sélection d’œuvres issues de la collection du MBAM.

Crédits et commissariat

Une exposition organisée par le Musée des beaux-arts de Montréal et le Denver Art Museum. Le commissariat est assuré par Léuli Eshrāghi, conservateurice des pratiques autochtones, MBAM, et John Lukavic, conservateur Andrew W. Mellon des arts autochtones, Denver Art Museum.

À propos de l'artiste

Kent Monkman (né en 1965) est un artiste visuel interdisciplinaire. Membre de l’ocêkwi sîpiy (Nation crie de Fisher River sur le territoire du Traité 5 au Manitoba), il vit et travaille à New York et à Toronto.

Connu pour ses réinterprétations spectaculaires et subversives de l’histoire de l’art de l’Europe occidentale et de l’Amérique, Monkman explore les thèmes de la colonisation, de la sexualité, de la perte et de la résilience – toute la complexité des expériences autochtones historiques et contemporaines – à travers la peinture, la vidéo, la performance et l’installation. Son alter ego, Miss Chief Eagle Testickle, apparaît souvent dans son travail : être surnaturel qui voyage dans le temps et change de forme, elle renverse le regard colonial pour remettre en question les idées reçues sur l’histoire et les peuples autochtones.

Pour tous les détails, nous vous invitons à visiter le site web du Musée des beaux-arts de Montréal