Ouverture et sémantisation des données culturelles : perspectives transatlantiques

Depuis le slogan « Raw data, now! » lancé par Tim Berners Lee en 2012, de nombreuses initiatives ont été lancées tant par les gouvernements que par les institutions culturelles pour ouvrir leurs collections. Après les premières initiatives d’envergure du British Museum ou du Rijksmuseum, l’enquête Open Glam-survey recense plus de 2 600 jeux de données, dont une faible part seulement est publiée en données ouvertes et liées. Force est de constater le peu de place encore occupée par les musées canadiens dans cette enquête. Au moment où la question de l’ouverture des données présente une forte actualité au Canada et au Québec avec les initiatives du Réseau canadien d’information sur le patrimoine (RCIP), les mesures du Plan culturel numérique du Québec, ou encore le Linked Infrastructure for Networked Cultural Scholarship (LINCS). Cette journée d’étude vise à mettre en contact la communauté canadienne et la communauté européenne des Open GLAM en reconnaissant que des données ouvertes aux contenus ouverts, il existe divers modes d’ouverture des collections.

L’événement se déroule à distance, en deux demi-journées. Chaque séance débute par deux présentations suivies d’une table-ronde.

10 octobre 2023, première session : Questions d’autorités : exemples et bonnes pratiques

La production de données d’autorité constitue un aspect fondamental de l’écosystème du web de données ouvertes et liées. Dans le domaine artistique, la création de ce genre de référentiel peut impliquer tout autant les artistes et les ayants-droits, des sociétés d’auteurs ou des institutions culturelles. Comment peut-on améliorer la production de données d’autorités sur les artistes.

• 9h, accueil des participantes et des participants
• 9h10-9h30 : Patricia Harping (Getty Research Institute, Getty vocabulary Program managing editor, États-Unis), « Getty Vocabularies: Current Developments, Focus on ULAN »
• 9h40-10h : Danielle Poirier (Directrice des métadonnées et de la normalisation bibliographiques, Direction générale de la Bibliothèque nationale, Bibliothèques et Archives nationales du Québec, Canada), « La BAnQ comme agence ISNI »
• 10h10h15 : Pause
• 10h15-11h45 : Table ronde animée par Emmanuel Chateau-Dutier (Professeur en muséologie numérique, Université de Montréal) et Cindy Veilleux (Responsable des projets de diffusion numérique des collections, Musée d’art contemporain de Montréal) avec la participation de : Andrea Kuchembuck (Directrice de la gestion des collection, des ressources documentaires, des services techniques et de l'audiovisuel, Musée d’art contemporain de Montréal, Canada) et de Federico Nurra (Chef du service numérique de la recherche à l’Institut national d’histoire de l’art, France)

17 octobre 2023, deuxième session : Modèles et ontologies : des défis aux opportunités

Les ontologies et la modélisation occupent une place importante pour la création de données ouvertes et liées. Si le modèle conceptuel du CIDOC s’est largement imposé dans le domaine culturel, sa mobilisation requiert parfois des efforts importants. Sur quels efforts de modélisation les musées peuvent-ils aujourd’hui s’appuyer pour publier des données sémantisées ?

• 9h, accueil des participantes et des participants
• 9h10-10h30 : Florian Kräeutli (Knowledge Graph Engineer and Digital Humanities Specialist, Swiss Art Research Infrastructure (SARI), University of Zurich)
• 9h40-10h : Linked Art
• 10h10h15 : Pause
• 10h15-11h45 : Table ronde animée par Emmanuel Chateau-Dutier (Université de Montréal) et Andrea Kuchembuck (MAC) avec la participation de : Marie-Véronique Leroi (Département du numérique pour la transformation des politiques culturelles et l’administration des données, Ministère de la Culture, France), Philippe Michon (Analyste en web sémantique, Réseau canadien d’information sur le patrimoine, Canada) et d’Emmanuelle Bermès (Maître de conférences, École nationale des chartes, France)

À propos du Musée d’art contemporain de Montréal

Le Musée d’art contemporain de Montréal fait vibrer l’art actuel au centre de la vie montréalaise et québécoise. Lieu vivant, le MAC assure, depuis plus de cinquante ans, la rencontre entre les artistes locaux et internationaux, leurs œuvres et un public toujours plus vaste; lieu de découvertes, le Musée propose aux visiteurs des expériences sans cesse renouvelées, souvent inattendues et saisissantes. Le MAC présente des expositions temporaires consacrées à des artistes actuels – pertinents et marquants – qui sont des témoins privilégiés de notre société, de même que des expositions d’œuvres puisées dans la riche collection permanente qu’abrite l’institution. Ici, toutes les formes d’expression sont possibles : œuvres numériques et sonores, installations, peintures, sculptures, œuvres immatérielles, et autres. Offrant un éventail d’activités éducatives qui familiarisent le grand public avec l’art contemporain, le MAC est aussi l’instigateur de performances artistiques uniques et d’événements festifs. Voilà une fenêtre ouverte sur mille expressions d’avant-garde qui font rayonner l’art dans la ville et dans le monde.