Parution de l’ouvrage collectif Lieux et milieux des arts vivants. Performer l’institution.
Parution de l’ouvrage collectif Lieux et milieux des arts vivants. Performer l’institution.
Issu d’un projet de recherche mené de 2019 à 2023 sous la direction scientifique d’Anne Bénichou, professeure à l’École des arts visuels et médiatiques de l’UQAM, le livre compte des contributions de plusieurs membres du Groupe de recherche et de réflexion CIÉ/CO : Anne Bénichou, Lisa Bouraly et Marie Tissot, ainsi que Geneviève Chevalier, Jérôme Glicenstein. Ce livre vise à comprendre les impacts des nouvelles organisations vouées aux pratiques artistiques performatives sur les mondes de l’'art, leurs effets sur les communautés et les milieux dans lesquels elles se développent.
Présentation de l’ouvrage
Selon un phénomène que plusieurs qualifient de « tournant performatif » des musées, on voit émerger depuis le début du millénaire de nouvelles organisations vouées aux pratiques artistiques performatives. Imaginées par des artistes, des universitaires, des activistes, des commissaires indépendants ou des membres professionnels de musées, ces structures présentent des formes, des niveaux de développement, des mandats et des modalités de fonctionnement très variés. Elles ont en commun de mettre la performativité au cœur de leurs activités, selon diverses acceptions : la performativité des pratiques artistiques qu'elles appréhendent ; l'importance de l'expérience sensible ; les approches performatives de la production et de la diffusion des connaissances ; la performativité du Web qu'elles exploitent à travers leurs sites Internet et leurs bases de données. Ce livre vise à comprendre les impacts de ces jeunes organisations sur les mondes de l'art, leurs effets sur les communautés et les milieux dans lesquels elles se développent. Contribuent-elles à créer de nouveaux réseaux, à renouveler les modes de production, de diffusion et de coopération artistiques ? Dans quelles économies de la culture s'inscrivent-elles ? Dans quelle mesure et de quelles manières parviennent-elles à repenser le rôle social de l'art ? Comment prennent-elles part aux défis sociétaux d'aujourd'hui en matière d'éducation, d'inclusion, d'environnement, de décolonialité ?
Des enquêtes sur neuf organisations et un collectif nord-américains et européens : Performa, If I Can't Dance I Don't Want to Be Part of Your Revolution, la Fondation du doute, le Musée de la danse, le Watermill Center, le Marina Abramović Institute, la TOHU, le Museum of Contemporary Art Toronto, le Hemispheric Institute of Performance and Politics, Liberate Tate, ainsi que d'autres expériences institutionnelles relatées à travers les témoignages de leurs protagonistes.
Avec des contributions de...
Anne Bénichou, Lisa Bouraly, Gabrielle Larocque et Marie Tissot, ainsi que Geneviève Chevalier, Sylvie Coëllier, Dena Davida, Steve Giasson, Jérôme Glicenstein, Alix de Morant, Katya Montaignac, Lynsey Peisinger, Valérie Perron, Chantal Pontbriand, Christian Rizzo.
Pour plus d’informations ou pour vous procurer l’ouvrage, cliquez ici.
Membres
Anne Bénichou
Professeure à l’École des arts visuels et médiatiques, Université du Québec à Montréal
Lisa Bouraly
Étudiante au doctorat, Université du Québec à Montréal et Paris VIII
Marie Tissot
Étudiante au doctorat, Université du Québec à Montréal
Geneviève Chevalier
Artiste en arts visuels et médiatiques, commissaire indépendante et professeure à l’École d’art, Université Laval
Jérôme Glicenstein
Professeur au Départements d’Arts plastiques et de Photographie, Université Paris 8
Actualités connexes
Séjour de recherche étudiant à Paris

Séjour de recherche étudiant à Paris
- Paris
Structuré autour d’ateliers, ce séjour représente une occasion unique de formation académique enrichie par une expérience concrète en milieu muséal. Coconstruit avec les participant·es pour accompagner leurs recherches, l’activité propose d’explorer des problématiques contemporaines en muséologie tout en bénéficiant d’un encadrement scientifique de haut niveau et d’une immersion dans les collections et les dispositifs des musées et institutions partenaires du séjour.
À paraître : _STARCHITECTURE ? Une lecture architecturale des musées d’art contemporain_

À paraître : STARCHITECTURE ? Une lecture architecturale des musées d’art contemporain
Dirigé par Julie Bawin, Starchitecture ? interroge la transformation du musée en icône urbaine et en image de marque. Au croisement de l’histoire de l’art, de l’architecture et de la muséologie, l’ouvrage explore la tension entre le contenant et le contenu, entre la quête du chef-d’œuvre architectural et la mission culturelle du musée. En librairie en juin 2026.
Appel à contributions pour la revue _Marges_ n° 45, « L’art public en exposition »

Appel à contributions pour la revue Marges n° 45, « L’art public en exposition »
Sous la direction de Julie Bawin, ce prochain numéro de la revue d’art contemporain Marges propose d’explorer les expositions d’art organisées temporairement dans l’espace public. À la croisée des évolutions du médium exposition et de l’histoire de l’art public, ce dossier entend ouvrir un ensemble de pistes de réflexion sur les formes et les enjeux de ces pratiques éphémères.
Date limite pour l'envoi des propositions : 30 juin 2026.
Le numéro « Histoires de collections », des _Cahiers de l’École du Louvre_, est maintenant disponible en ligne.

Le numéro « Histoires de collections », des Cahiers de l’École du Louvre, est maintenant disponible en ligne.
Dirigé par Pascal Griener et Cécilia Hurley, chercheur·euses du Partenariat Des nouveaux usages des collections dans les musées d’art, ce numéro des Cahiers de l’École du Louvre est consacré à l’histoire des collections publiques et privées et réunit plusieurs contributions qui ont pour ambition de contribuer à rénover ce champ du savoir à l’aide de nouvelles approches, et de nouveaux objets.